दुनिया के हर कोने में बच्चों व किशोरों पर बनने वाली फ़िल्मों के बहुत दर्शक होते हैं और परिवार गुट बनाकर सिनेमाघरों में इस प्रकार की फ़िल्में देखने जाते हैं। भारी बिज़नेस करने वाली बाल फ़िल्में यह दर्शाती हैं कि एनीमीशन और कठपुतली वाली फ़िल्में इस सूची में सबसे ऊपर हैं और इस प्रकार की फ़िल्में बच्चे बहुत चाव से देखते हैं। बाल जगत में कल्पनाओं से लाभ उठाना और इसी प्रकार बच्चों की फ़िल्मों में लोककथाओं का प्रयोग, वह तथ्य हैं जिससे इस प्रकार की फ़िल्मों के दर्शकों की संख्या में वृद्धि होती है।

ईरान में सिनेमा जगत के बहुत अधिक समर्थक हैं जिसमें बच्चे और बड़े दोनों ही शामिल हैं। आप के लिए यह जानना उचित होगा कि ईरान के सिनेमा इतिहास में सबसे अच्छी और सबसे अधिक कमाई करने वाली फ़िल्म कठपुतली फ़िल्म है जिसने बच्चों से विशेष टीवी धारावाहिक अर्थात छोटे पर्दे से अपना काम आरंभ किया और फिर बड़े पर्दे पर आई और अब सिनेमा जगत की सबसे प्रसिद्ध हस्तियों में गिनी जाती है।

कुलाहे क़िरमिज़ अर्थात रेड कैप एक कठपुतली का नाम है जिसकी जीवनी, हस्ती, घटनाओं और मित्रों पर कई धारावाहिक बनाए गये और चार बड़ी फ़िल्में भी इसी भूमिका पर तैयार करके प्रिमयर के लिए भेज दी गयीं। वर्ष 1372 हिजरी शम्सी अर्थात वर्ष 1993 में इस कठपुतली की कहानी पोस्ट बाक्स नामक धारावाहिक से आरंभ हुई। इस साप्ताहिक कार्यक्रम में बच्चों के पत्र और उनके द्वारा भेजी गयीं पेंटिंग्स को दिखाया जाता था और एक प्रसन्नचित व गोल मटोल कठपुतली कार्यक्रम में मुख्य भूमिका निभाती है। कठपुतली बहुत ही साधारण व मनमोहक थी और अपनी अदाओं, चमकीली आंखों व लाल टोपी के कारण बहुत शीघ्र बच्चों में लोकप्रिय हो गयी।

इस धारावाहिक की अपार सफलताओं के कारण इसके निर्देशकों ने एक भूमिका की लोकप्रियता पर केन्द्रित एक फ़िल्म का निर्माण किया। इस फ़िल्म में लाल टोपी नामक कठपुतली की यह कामना होती है कि वह टीवी की एंकर बने और बच्चों के कार्यक्रम स्वयं करे और निरंतर प्रयासों से उसकी कामना पूरी होती है। ईरान के सिनेमा जगत के इतिहास में यह फ़िल्म सबसे अधिक बिज़नेस करने वाली रही है। अट्ठारह वर्ष पूर्व फ़िल्म कुलाहे क़िरमिज़ व पेसर ख़ाले को केवल तेहरान में बीस लाख से अधिक लोगों ने देखा अभी तक इस रिकार्ड तक कोई फ़िल्म नहीं पहुंच सकी है।

&nbsp;

उसके बाद के वर्षों में कुलाहे क़िरमिज़ के नाम से तीन धारावाहिक व और तीन फ़िल्में तैयार की गयीं जिसका लगभग दर्शकों की ओर से भारी स्वागत किया गया और आज भी यह किरदार ईरानी जनता के निकट बहुत लोकप्रिय है। अलबत्ता इन वर्षों के दौरान अन्य किरदार मंच पर आए जिन्होंने दर्शकों के मध्य अपना स्थान बनाया। इन किरदारों में पेसर ख़ाले, पेसर अम्मे, फ़ामिले दूर और श्रीमान हमसादे का नाम लिया जा सकता है जो श्रीमान एंकर के साथ मंच पर आते हैं। वह वास्तव में सभी बड़े लोगों का एक प्रतीक है जो बच्चों को इस कठपुतली और उसकी दुनिया से परिचित कराता है।

अब प्रश्न यह उठता है कि इन वर्षों के दौरान ईरानी बच्चों और दर्शकों के मन में  इस कठपुतली की लोकप्रियता और उसकी यादों के बाक़ी रहने का क्या कारण है?

बच्चों के भीतरी संसार व कल्पनाओं से लाभ उठाना, लाल टोपी की सफलता का पहला रहस्य है। लाल टोपी धारावाहिक व फ़िल्म में पेश विभिन्न दृष्टिकोण वास्तव में वह विषय हैं जिससे आज के बच्चे जूझ रहे हैं। उदाहरण स्वरूप आत्म विश्वास, साहस, साधारण व बिना लगी लिपटी की मित्रता, शिष्ट व ग़लतियों से पाठ सीखना। कुलाहे क़िरमिज़ अधिकांश अवसरों पर हम सबको बच्चों के तर्क से दो राहे पर सही फ़ैसला करने और अच्छाई और बुराई में अच्छाई का चयन करना सिखाती है। दूसरे लोगों के साथ उसकी मित्रता और घुल मिल जाना ही लोगों के मध्य भारी लोकप्रियता का मुख्य कारण हो सकता है और जो लोग बचपने से यह कार्यक्रम देखने में रुचि रखते थे वर्षों बीतने के बाद भी उसी चाव से यह कार्यक्रम देखते हैं।

बच्चे कुलाहे क़िरमिज़ में अपनी बेताबी की प्रतिक्रिया, अपनी दुष्टता, अपरिहार्य इच्छाएं देखते हैं और श्रीमान एंकर को सदैव एक कृपालु और बुद्धिमान बड़ा समझते हैं जो अंत में माता पिता भी भांति बड़ी बड़ी ग़लतियों और दुष्टता को क्षमा कर देता है। इस प्रकार से कुलाहे क़िरमिज़ और उसके विचित्र साथी एक ऐसे घर में रहते हैं कि उसमें प्रेम और स्नेह इतना अधिक है कि यदि एक भेड़ या एक गधा भी उनके मध्य आ जाए तो वह भी अपनी मीठी मीठी बातों से उस मंच पर अपनी यादें छोड़ सकता है।

&nbsp;

इस कार्यक्रम की सफलता का एक अन्य कारण यह है कि इसमें कठपुतली के खेल जैसी ईरान की पारंपरिक प्रदर्शनी से लाभ उठाया गया है जिसमें कठपुतली के किरदार की भूमिका शामिल की गयी है। उदहारण स्वरूप कुलाहे क़िरमिज़ की मीठी मीठी बातें और बयान जो कभी कभी बिना अर्थ की बातें और ग़लत होते हैं, प्राचीन काल से ईरान की पारंपरिक प्रदर्शनी में प्राचीन काल से ही मिलता है और पारंपरिक कटाक्ष प्रदर्शनी में प्रयोग किया जाता है।

इस धारावाहिक का सबसे प्रसिद्ध व अच्छा भाग पेसर ख़ाले नामक एक अन्य कठपुतली के अस्तित्व का ऋणी है जो विदित रूप से कुलाहे क़िरमिज़ की जाति से ही है, वह कुलाहे क़िरमिज़ की भूमिका के मुक़ाबले में लड़का है और उसका आग्रह या एक बात को रटना बहुत बढ़ जाता है और समस्या जनक बन जाता है और यही विशेषता इस किरदार को लाने का मुख्य कारण है। उसमें क्षमा की आश्चर्यजनक भावना पायी जाती है और कभी अपने दुखी अंदाज़ से दर्शकों को प्रभावित करता है। अलबत्ता पेसर ख़ाले कभी ज़ोरज़बरदस्ती से प्रभावित नहीं होता और सामान्य रूप से बड़प्पन से दूसरों की ग़लतियों को अपने ज़िम्मे ले लेता है।

अब प्रश्न यह उठता है कि इस सफल कार्यक्रम के निर्माता और निर्देशक कौन हैं? ईरज तहमास्ब और हमीद जिबेली दो ईरानी कलाकार हैं जिन्होंने लगभग बीस वर्षों से स्क्रिप्ट लिखने, निर्देशन, भूमिका निभाने, कठपुतली की आवाज़ निकालने और इस धारावाहिक के निर्माण में एक दूसरे की सहायता की है।

एंकर की भूमिका निभाने वाले ईरज तहमास्ब का वर्ष 1959 में तेहरान में जन्मे और वह टीवी के एंकर, एक्टर, निर्देशक और स्क्रिप्ट लिखने वाले हैं। उन्होंने नाटक के विषय में तेहरान विश्वविद्यालय से शिक्षा प्राप्त की और पांच फ़िल्मों का निर्देशन किया। उन्होंने कुलाहे क़िरमिज़ धारावाहिक में निर्देशक, लेखक और कलाकार के रूप में भाग लिया।

&nbsp;

इस धारावाहिक के निर्माण में हमदी जिबेली ने उनका साथ दिया जो नाट्य मंच, टीवी और सिनेमा जगत में एक सफल कलाकार हैं और आरंभ में उन्होंने कुलाहे क़िरमिज़ व पेसर ख़ाले की भूमिका निभाई। वर्ष 1958 ईसवी में तेहरान में उनका जन्म हुआ और चौदह वर्ष की आयु में उन्होंने ईरान के युवा और बाल वैचारिक केन्द्र में अपनी भूमिका निभाई। उन्होंने दसियों फ़िल्मों में एक्टर का रोल अदा किया और दो फ़िल्मों का निर्देशन किया और संयुक्त रूप से कुलाहे क़िरमिज़ का स्क्रिप्ट लिखा। इसके अतिरिक्त इस कलाकार ने विभिन्न धारावाहियों में एक्टिंग की और उसके स्क्रिप्ट लिखे और बच्चों के कार्यक्रमों में कई कठपुतलियों की भूमिका निभाई।

इन दोनों कलाकारों का नाम ईरानी सिनेमा के कठपुतली धारावाहिक से वर्षों से जुड़ा हुआ है और अब लोग इन्हें इस रूप में पहचानते हैं कि यह दोनों ईरानी सिनेमा के इतिहास की सबसे श्रेष्ठ व अच्छी फ़िल्म का निर्माण कर सकते हैं और बच्चों के लिए एक और आनंदमयी क्षण को पेश कर सकते हैं।

http://hindi.irib.ir/

Common title

View

एनीमीशन फ़िल्में

काम्बोज़िया परतवी का जन्म सन 1955 में उत्तरी ईरान के गीलान प्रांत के रुस्तमाबाद क्षेत्र में हुआ। उन्होंने सिनेमा साहित्य के विषय की शिक्षा प्राप्त की किंतु विश्वविद्यालय की पढ़ाई से वह संतुष्ट नहीं हुए अतः उन्होंने बहुत जल्दी फ़िल्में बनाना आरंभ कर दिया। इस्लामी क्रान्ति की सफलता के बाद के वर्षों में उन्होंने छोटे पर्दे के लिए काम किया और टीवी चैनलों के लिए लघु फ़िल्में बनाईं। एक छोटा धारावाहिक क़ूरबाग़े सब्ज़ बनाकर परतवी ने बड़ा सफल अनुभव किया और यह अनुभव परतवी की गुलनार और गुरबए आवाज़ेख़्वान जैसी फ़िल्मों के निर्माण में बहुत सहायक सिद्ध हुआ और इस अनुभव ने इन फ़िल्मों की सफलता को सुनश्चित कर दिया। उस ज़माने में ईरान पर इराक़ के सद्दाम शासन की ओर से थोपे गए युद्ध के संबंध में दो टीवी धारावाहिक बने जिनकी स्क्रिप्ट काम्बोज़िया परतवी ने लिखी। ख़ाने दर इंतेज़ार तथा गुले पामचाल अपने समय के बहुत लोकप्रिय और हिट धारावाहिक थे। गुले पामचाल में परतवी ने कहानी सुनाने की अपनी विशेष क्षमता का भरपूर प्रयोग करके दर्शकों को अपनी ओर आकर्षित किया। इस धारावाहिक में दर्शक युद्ध से प्रभावित एक बच्चे के जीवन को देखते हैं जो अपना शहर छोड़कर किसी दूसरे शहर में चला जाता है, वहां उसे अनेक चरणों और घटनाओं से गुज़रना पड़ता है जिसके बाद एक परिवार उसे अपना बेटा बना लेता है।



परतवी ने वर्ष 1987 में शीरक की स्क्रिप्ट लिखकर पेवाशराना सिनेमा की दुनिया में क़दम रखा। यह फ़िल्म एक कम उम्र लड़के की है जो गांव में बड़ा कठिन जीवन गुज़ारता है। इसके बाद परतवी ने फ़िल्म माही की स्क्रिप्ट लिखी और इसका निर्देशन भी किया। माही वास्तव में बचपन की बड़ी सीधी साधी किंतु अति रोचक कहानी और बचपन की यादों पर आधारित है। यह लड़का जिसका बाप जेल में है, ईदे नौरोज़ के अवसर पर एक लाल मछली ख़रीदने के लिए बड़ी मेहनत करता है जो नौरोज़ से पहले बाज़ारों में बिकती है जिसे ईरानी परिवार नौरोज़ के दिन शीशे के बर्तन में रखते हैं जिसमें वह तैरती रहती है। इसी लिए फ़िल्म का नाम भी माही रखा गया है जिसका अर्थ होता है मछली। मछली पाने के चक्कर में उसकी अपने दोस्त से लड़ाई हो जाती है। जब वह मछली को घर लाता है तो उसकी मां बहुत डांटती है कि तुमने मछली को क्यों इस प्रकार क़ैद कर लिया है उसे किसी तालाब में ले जाकर क्यों नहीं छोड़ देते। वह लड़का मजबूर होकर मछली को तालाब में छोड़ आता है जबकि उसी रात उसके पिता भी जेल से छूटकर घर आ जाते हैं।

फ़िल्म माही नई उम्र के लड़कों के आपसी रिश्तों, दोस्ती, गली कूचे के झगड़ों और उनकी आकांक्षाओं को प्रदर्शित करती है और इन बातों को बड़े सरल अंदाज़ में बयान कर देती है। उस समय के आलोचकों ने इस फ़िल्म पर बड़ी बहसें कीं और इसे बहुत सराहा गया तथा फ़िल्म निर्माता के लिए भी नए मैदान खुल गए। यह फ़िल्म अंतर्राष्ट्रीय फ़िल्म मेलों में भी गई और इसे दूसरे देशों को विशेषज्ञों ने भी ख़ूब सराहा।
फ़िल्म गुलनार वर्ष 1989 में बनाई गई। यह अपने ज़माने की बड़ी लोकप्रिय फ़िल्म थी और वर्षों तक कोई फ़िल्म इसका रेकार्ड नहीं तोड़ पाई। इस फ़िल्म की कुछ मीठी तो कुछ कटु घटनाओं से भरी कहानी बाल दर्शकों के लिए बड़ी कुशलता से बयान की गई है। परतवी ने एक रूसी फ़िक्शन से प्रेरणा लेकर गुलनार नाम की एक देहाती लड़की के बारे में यह मज़ेदार फ़िल्म बनाई है जो जंगल में गुम हो जाती है और फिर एक रीछ जोड़े के चंगुल में फंस जाती है। आख़िरकार वह एक योजना बनाती है और उसी योजना के सहारे रीछों से उसे छुटकारा मिलता है। इसके बाद वह अपने दादा दादी के घर चली जाती है। इस फ़िल्म में प्रयोग की गई कुछ कठपुतलियां जैसे मेढकी मौसी आदि को भी बहुत पसंद किया गया। इस फ़िल्म में प्रयोग किया जाने वाला संगीत भी ख़ूब बिका। बहुत से बच्चे गुलनार के जीवन की घटनाओं को याद करते हुए बड़े हुए।


अपनी भारी कमाई से फ़िल्म गुलनार ने बाल सिनेमा के आधारों को मज़बूत किया और काम्बोज़िया परतवी के लिए गुरबए आवाज़े ख़ान अर्थात गायक बिल्ली की शूटिंग आरंभ करना आसान हो गया। ख़ूबसूरत संगीत वाली यह फ़िल्म कुछ बच्चों और कठपुतलियों पर आधारित है जो एक आश्रम में रहते हैं। इनमें एक भाई बहन हैं जो अपने मां बाप की तलाश में आश्रम से भाग निकलते हैं। वे दोनों कुछ बिल्लियों की सहायता से जिनसे उनकी दोस्ती है अपने धनवान बाप को ढूंढ निकालते हैं और इस प्रकार वे अच्छी मंज़िल तक पहुंच जाते हैं। कठपुतली नचाने के कुछ विशेषज्ञों ने जिन्हें बाद में बड़ी ख्याति मिली इस फ़िल्म में बड़ा रोमांच पैदा कर दिया। यह फ़िल्म बहुत सफल रही और इसने बहुत बड़ी संख्या में दर्शक बटोरे।
इसके बाद परतवी ने युद्ध के काल की एक कहानी को फ़िल्माने पर ध्यान केन्द्रित किया। थोपे गए युद्ध से बच्चों के जीवन पर पड़ने वाले प्रभाव को आधार बनाकर उन्होंने बाज़ी बुज़ुरगान (बड़ों का खेल) नामक फ़िल्म की स्क्रिप्ट लिखी। यह फ़िल्म युद्ध के दौरान बच्चों की स्थिति की समीक्षा करते हुए एक लड़के और एक लड़की को दिखाती है जो एक सीमावर्ती शहर पर शत्रु के हमले के बाद जीवित बच जाने वाले कुछ लोगों में शामिल हैं। वे दोनों युद्ध की उन कठिन परिस्थितियों में जब शत्रु अनेक क्षेत्रों पर क़ब्ज़ा कर चुका है एक नवजात शिशु को बचाने का प्रयास करते हैं जो उन्हें एक जगह मिल जाता है। यह दोनों उस नवजात शिशु की मां बाप की भांति देखरेख करते हैं। यह रोचक बिंदु इस फ़िल्म में जान डाल देता है और लोगों को यह फ़िल्म बहुत पसंद आती है तथा इससे काम्बोज़िया परतवी का स्थान और भी ऊंचा हो जाता है। यह फ़िल्म ज़ाहिर है ग़ैर पेवेशर अभिनेताओं अर्थात बच्चों की मदद से बनाई गई है। इस फिल्म में काम्बोज़िया परतवी ने साबित कर दिया कि बच्चों से भी अभिनय करवाने की उनमें विशेष क्षमता है।



काम्बोज़िया परतवी की एक और फ़िल्म नने लाला व फ़रज़न्दानेश (मां लाला और उसके बच्चे) में हम एक एसी वृद्ध महिला को देखते हैं जो कहीं दूर रहने वाले अपने बेटे की आवाज़ सुनने के लिए व्याकुल रहती है। उसके घर में टेलीफ़ोन नहीं है अतः पड़ोसी के घर उसका बेटा फ़ोन करना चाहता है। जब फ़ोन पर बात करने का समय आता है तो वह वृद्ध महिला देखती है कि पड़ोसी घर में नहीं है। मोहल्ले के बच्चे वृद्ध महिला के मदद के लिए जमा हो जाते हैं और उसे टेलीफ़ोन के निकट पहुंचाने का प्रयास करते हैं। हालांकि यह छोटे पर्दे पर दिखाई जाने वाली फ़िल्म थी किंतु इसने कई अंतर्राष्ट्रीय फ़िल्म मेलों में पुरस्कार जीते और काम्बोज़िया परतवी को बाल फ़िल्मनिर्माता के रूप में विशेष पहिचान मिली।
बाल सिनेमा क्षेत्र में कई साल तक काम करने के बाद काम्बोज़िया परतवी ने इस क्षेत्र से दूरी बना ली तथा दूसरे विषयों पर फ़िल्मों की स्क्रिप्ट लिखने लगे। ईस्तगाहे मतरूक, मन तराने पान्ज़दह साल दारम, दीशब बाबतो दीदम आयदा, काम्बोज़िया परतवी की सफल फ़िल्में रहीं जो उन्होंने इस नए चरण में बनाईं किंतु बच्चों के प्रति उनका लगाव उनकी दूसरी फ़िल्मों में भी झलकता है।
उनका ताज़ा फ़िल्म ट्रान्ज़िट कैफ़े है जिसमें एक महिला की कहानी है जो अपने पति के निधन के बाद अपना बंद हो चुका रेस्टोरेंट पुनः चलाने का प्रयास करती है। यह रेस्तोरां एक सीमावर्ती सड़क के किनारे स्थित है। इस फ़ैसले के कारण जो घटनाएं घटती हैं वही इस फ़िल्म का केन्द्र बिंदु हैं। इस फ़िल्म को फ़ज्र फ़िल्म फ़ेस्टिवल में बहुत सराहा गया तथा क्रिस्टल सीमुर्ग़ पुरस्कार मिले। कई अंतर्राष्ट्रीय फ़िल्म मेलों में इस फ़िल्म पर बड़ी चर्चा हुई और फ़िल्म निर्माता को बहुत सराहा गया।



काम्बोज़िया परतवी ने हाल के कुछ वर्षों में कुछ अन्य बड़े फ़िल्म निर्माताओं जैसे मजीदे मजीदी के साथ मिलकर मोहम्मद सल्लल्लाहो अलैहे व आलेही व सल्लम पर सीरियल का स्क्रिप्ट तैयार किया है। इसका संबंध पैग़म्बरे इस्लाम के बचपन के ज़माने से है। इस सीरियल की शूटिंग चल रही है। इसकी अनुसंधान टीम ने ईरान, मोरक्को, ट्यूनीशिया, लेबनान, इराक़, और अलजीरिया जैसे देशों में इस्लामी जगत के बड़े बुद्धिजीवियों और धर्मगुरुओं के सहयोग से इस स्क्रिप्ट के बारे में शोध कार्य किया है। इस शोधकार्य के नतीजे में काम्बोज़िया परतवी और मजीदे मजीदी ने इस फ़िल्म का स्क्रिप्ट तैयार किया है। दोनों लेखकों ने शीय व सुन्नी दोनों समुदायों के विश्वस्त स्रोतों के प्रकाश में उन परिस्थितियों को फ़िल्माया है जिनमें पूरे विश्व के लिए एक पैग़म्बर की आवश्यकता का स्पष्ट रूप से आभास होता है। इस फ़िल्म ने इतिहास बयान करने वाली शैली के बजाए दर्शकों को एक अलग अंदाज़ से अतीत का परिचय कराया है और इस फ़िल्म का अपना एक संदेश है।

http://hindi.irib.ir/

काम्बोज़िया परतवी

ईरान में बाल सेनेमा का आरंभ ६० के दशक में हुआ किंतु ईरान में इस्लामी क्रांति के बाद, बाल सेनेमा के क्षेत्र में असाधारण रूप से परिवर्तन देखने में आया। बजट, सुविधाओं, सेनेमा हाल तथा बाल सेनेमा के विशेष फिल्मी मेले, फिल्म निर्माण में युवा निर्माताओं की सक्रियता के कारण इस प्रकार की फिल्मों की निर्माण प्रक्रिया में असाधारण रूप से विकास हुआ और विदेशों में ईरान में बाल फिल्म उद्योग चर्चा का विषय बन गया। वर्तमान युग में घर परिवार और शैक्षिक संस्थान, बच्चों के मानसिक विकास व प्रशिक्षण के दो मुख्य स्तंभ हैं और भविष्य के लिए बच्चों में शक्ति भरना विभिन्न प्रकार के प्रशिक्षणों द्वारा संभव होता है। भाषा, नाटक, चित्र और चित्रकला का प्रयोग उन प्रचलित शैलियों में से है जो बच्चों का मनोरंन करने के अलावा उन्हें विभिन्न विषयों से परिचित भी कराती हैं। फिल्म उन प्रभावी साधनों में से है जो वास्तव में कहानी को चित्रों के माध्यम से बयान करती है और चूंकि फिल्म देखते समय मनुष्य की अधिक इंद्रियां इसमें व्यस्त होती हैं इस लिए उसका प्रभाव भी अधिक होता है। फिल्म, अपने विभिन्न रूपों में बच्चों के लिए उपयोगी हो सकती है और इसमें फिल्में, टीवी सीरियल तथा एनीमेशन फिल्म सब कुछ शामिल हैं। इस प्रकार की सभी फिल्में बच्चों पर बहुत अधिक प्रभाव डालती हैं इस लिए इस प्रकार की फिल्मों के निर्माण के समय किशोरों और बच्चों की आयु पर ध्यान देना बहुत ज़रूरी होता है। एक आदर्श फिल्म, बच्चों की जिज्ञासा को बढ़ाती है और उसके बहुत से प्रश्नों का उत्तर दे सकती है। सृष्टि की रचनाओं को अचरज से देखने वाला बच्चा, फिल्म द्वारा कैमरे की सहायता से सृष्टि की खोज में निकल पड़ता है और इस मार्ग में उसका मनोरंजन भी हो जाता है। काल्पनिक जगत में मनोरंजन, यद्यपि बच्चों के जीवन का एक मुख्य आयाम है किंतु यदि यह मनोरंजन प्रशिक्षण के साथ हो तो उसका महत्व बढ़ जाता है। इस भूमिका के बाद अब हम ईरान में बाल सेनेमा की विशेषताओं पर चर्चा करेंगे। ईरानी सेनेमा, बालावस्था के सभी संवेदनशील चरणों से भलीभांति परिचित है और अपनी रचनाओं में प्रशिक्षण व शिक्षक के आयामों पर बल देता है। ईरान में बाल सेनेमा सदैव ही विकसित व जीवंत प्रक्रिया के रूप में प्रशिक्षण की डगर पर आगे बढ़ा है और उसका सदैव से यह प्रयास रहा है कि उसे बच्चों के प्रशिक्षण में प्रभावी एक अध्याय के रूप में देखा जाए। यह हो सकता है कि कुछ अवसरों पर उसे अपने इस उद्देश्य में विफलता मिली हो किंतु इसका कारण, कुछ तत्वों की अनुपयोगिता और कुछ वास्तिवकताओं से अनभिज्ञता ही रही है। यहां पर हम यह भी कहना चाहेंगे कि यह पंरपरा ईरानी कलाकारों में बहुत पहले से प्रचलित रही है और प्राचीन काल के लोगों की रचनाओं और लेखों में भी बच्चों के प्रशिक्षण पर गंभीरता के साथ ध्यान दिया गया है। उदाहरण स्वरूप सातवीं सदी के प्रसिद्ध ईरानी कवि, सादी ने अपनी बहुमूल्य किताब, गुलिस्तान के सातवें अध्याय को, बच्चों के प्रशिक्षण से विशेष किया है और उस अध्याय में उन्होंने बच्चों के प्रशिक्षण के बारे में अत्यन्त बारीक विषयों की ओर ध्यान आकर्षित कराया है। बच्चों के प्रशिक्षण का महत्व इस बात का कारण बना है कि कविता और नाटकों जैसी अतीत की साहित्यिक रचनाओं में असंख्य शिक्षाप्रद कहावतें व कहानियां नज़र आएं तो पढ़ने, सुनने और देखने वालों के ज्ञान में वृद्धि का कारण बनती हैं। सेनेमा, नयी कला होने के बावजूद कलाकारों के मध्य प्रचलित इस प्रथा से प्रभावित हुआ और उसकें शिक्षा का पहलु अधिक उजागर हुआ। यहां तक कि एसी फिल्मों में भी जो विदित रूप से मनोरंजक थीं, शिक्षा व संदेश की झलक देखने को मिल जाती हैं। यदि में बाल फिल्मों में हम शिक्षा व प्रशिक्षण के लिए हानिकारक आयामों पर चर्चा करना चाहें तो हम यह कह सकते हैं कि संदेश पहुंचाने में सीमाओं का उल्लंघन तथा बच्चों की दुनिया से अज्ञानता कभी कभी इस प्रकार की फिल्मों के हानि पहुंचाती है और उन्हें उनके मूल उद्देश्य से काफी दूर कर देती है। उदारहण स्वरूप, दुज़्दे अरूसकहा अर्थात, गुड़ियों का चोर नामक फिल्म में वयस्कों की ओर से अत्याधिक उपदेश, वह भी पारंपरिक शैली में, फिल्म में काल्पनिक वातावरण को हानि पहुंचाती है हालांकि इस फिल्म का आरंभ आकर्षक है। इस संदर्भ में फिल्मकार और फिल्मी समीक्षक, ईरज करीमी कहते हैं कि फिल्म के ढांचे और विषय में संतुलन बहुत आवश्यक है। विश्व की श्रेष्ठ बाल फिल्मों के अध्ययन से पता चलता है कि कल्पना व घटनाक्रम को जीवंत रूप में एक दूसरे से जोड़ना चाहिए और संदेश, फिल्म के घटनाक्रम का स्वाभाविक परिणाम होना चाहिए। वे अपनी बात जारी रखते हुए एसी फिल्मों का उदाहरण पेश करते हैं कि जिनमें घटनाक्रम, अपने स्वाभाविक रूप में आगे बढ़ता है और पूरी फिल्म के वातावरण से दर्शक निष्कर्ष निकालता है। उनकी दृष्टि में मुसाफिर नामक फिल्म उन रचनाओं में से है जिसमें फिल्म का संदेश फिल्म की कहानी में निहित है और उसे खोजना नन्हें मुन्ने दर्शकों के ऊपर छोड़ दिया गया है। इस फिल्म में एक एसे किशोर की कहानी का वर्णन है जो एक फुटबाल मैच देखने के लिए ईरान के एक छोटे से नगर से, राजधानी तेहरान की यात्रा करता है। वह विभिन्न प्रकार की समस्याओं का सामना करते हुए अन्ततः स्टेडियम तक पहुंचने में सफल हो जाता है किंतु अत्याधिक थकन के कारण वहीं सो जाता है और जब जागता है तो फुटबाल मैच ख़त्म हो चुका होता है और दर्शक स्टेडियम से जा चुके होते हैं। मुसाफिर नामक इस फिल्म में किसी को उपदेश नहीं दिया गया है किंतु सही रूप से घटनाक्रम को दिखाने और चुस्त पटकथा के कारण दर्शक स्वंय ही उससे शिक्षा प्राप्त कर लेता है और इसी लिए इस फिल्म को अपनी श्रेणी में अत्याधिक सफल फिल्म कहा जाता है। ८० और नब्बे के दशक में ईरानी फिल्म निर्माताओं ने बच्चों के लिए आकर्षक कहानियों पर अधिक ध्यान दिया और एसी एसी फिल्में बनायी कि उन्हें विश्व स्तर पर सराहा गया। इन वर्षों में बनने वाली असंख्य ईरानी फिल्मों में बाल फिल्मों की संख्या सब से अधिक रही है और यही विषय, बच्चों के लिए फिल्म बनाने में ईरानी फिल्मकारों की सफलता का प्रतीक है। यह एसा विषय है जिसका ईरान में इस्लामी क्रांति की सफलता से पूर्व, असंख्य फिल्में बनने के बावजूद हीं पता नहीं था और उस काल की फिल्मों में बच्चों के लिए कोई आकर्षण नहीं था। ८० के दशक में फीचर फिल्मों के रूप में बच्चों के लिए फिल्मों का निर्माण अपने चरम पर पहुंचा और ईरानी सेनेमा की अत्याधिक सफल बल्कि बाक्स आफिस पर सब से अधिक हिट बहुत से सी फिल्में इसी काल में बनी और उनमें से अधिकांश बाल फिल्म थीं। इसी लिए फज्र विश्व फिल्म मेले के आरंभ के बाद बाल फिल्मों के लिए विशेष एक अन्य अंतरराष्ट्रीय फिल्म मेले का आरंभ किया गया। पहले बाल फिल्म मेले का आयोजन वर्ष १९८२ में किया गया और धीरे धीरे बच्चों से विशेष ईरानी फिल्मों के प्रदर्शन के कारण इस मेले को विश्व ख्याति प्राप्त हो गयी और उसे अंतरराष्ट्रीय स्तर पर विश्वस्नीय समझा जाने लगा। आज भी हर वर्ष ईरान के केन्द्र में स्थित इस्फहान नगर में यह फेस्टिवल आयोजित होता है जिसमें विश्व भर से बच्चों के लिए बनायी जाने वाली फिल्में दिखायी जाती हैं और इस क्षेत्र में काम करने वाले निर्माता व निर्देशक इस फिल्मी मेले में भाग लेते हैं। इस्फहान के बाल व किशोर फिल्म फेस्टिवल के साथ ही रूश्द प्रशिक्षण अंतरराष्ट्रीय फिल्म फेस्टिवल का भी उल्लेख आवश्यक है। यदयपि इस फेस्टिवेल को क्रांति से पूर्व आरंभ किया गया था किंतु उसका विकास क्रांति की सफलता के बाद हुआ। इस फेस्टिवेल के दौरान, बच्चों के लिए शिक्षाप्रद फिल्में, अभिभावकों को स्कूलों में दिखायी जाती हैं और जिस फिल्म को सब से अधिक पसन्द किया जाता है उसे इनाम दिया जाता है। बच्चों और किशोरों के लिए बनायी जाने वाली फिल्मों के बारे में यह कहना चाहिए कि ईरान में इस प्रकार की फिल्मों में प्रशिक्षण व शिक्षा को मूल स्तंभ समझा जाता है किंतु यह चीज़ उसी समय महत्वपूर्ण है जो कलात्मक रूप से और मनोवैज्ञानिक सिद्धान्तों के अनुसार उसे फिल्म में रखा जाए । रंगे खुदा, बच्चहाए आसेमान, नियाज़, क़िस्सहाए मजीद, और खुमरे जैसी प्रसिद्ध ईरानी बाल फिल्में इसी प्रकार की सफल व प्रभावशाली फिल्मों की श्रेणी में समझी जाती हैं।

http://hindi.irib.ir/

बाल सिनेमा

टेलीवीजन के मुख्य दर्शक बच्चे होते हैं

सफल निर्माता निर्देशक, दरवीश

हिंदुस्तानी सिनेमा आज पूरे 100 साल का हो गया. लेकिन क्या इसने ठीक से बचपन की दहलीज भी लांघी है? पूजा सिंह की रिपोर्ट.

&nbsp;

‘मेरे ख्याल से यह कहना सही होगा कि हमारे देश के जनमानस पर जितना असर तमाम समाचार पत्र और पुस्तकें मिलकर नहीं डाल पाते, उससे अधिक असर अकेले सिनेमा डालता है. हालांकि मैं इस बारे में कोई टिप्पणी नहीं करूंगा कि यह असर अच्छा है अथवा बुरा.’
                                           - पंडित जवाहर लाल नेहरू

राजधानी दिल्ली के सीरी फोर्ट ऑडिटोरियम में सूचना एवं प्रसारण मंत्रालय की ओर से सिनेमा के सौ साल के सफर पर आयोजित समारोह में टंगे एक परदे पर अंकित देश के प्रथम प्रधानमंत्री का यह उद्घरण हिंदुस्तानी मानस का तगड़ा प्रतिबिम्ब है. यकीनन ऐसे आयोजन में आयोजकों के समक्ष सबसे बड़ी दुविधा यह होती है कि सिनेमा के 100 पूरे होने पर दरअसल किस क्षेत्र को प्राथमिकता दी जाए. सिनेमा से जुड़ी अकादमिक परिचर्चाओं को, फिल्मों के प्रदर्शन को, सूचनादायी वृत्त चित्रों को अथवा किन्हीं अन्य बातों को?

पिछले सौ सालों में हमारा सिनेमा मूक और श्वेत-श्याम से होते हुए 3डी सिनेमा तक की राह तय कर चुका है लेकिन सिनेमा की समांतर धारा को छोड़ दिया जाए तो आज हमारे सिनेमा में (हिंदी और क्षेत्रीय दोनों) वैचारिक दखल के बजाय पलायनवादी मनोरंजन अधिक प्रभावी और मुखर नजर आता है. ऐसे में यह एक अच्छा मौका था कि फिल्म उद्योग के रचनात्मक अगुआ मिल बैठते और बीते कल के अवलोकन के साथ आने वाले कल में देश के सिनेमा की क्या तस्वीर हो इस पर चर्चा करते? लेकिन इस सब के नाम पर सीरी फोर्ट के चारों सभागारों में अलग-अलग समय पर आयोजित परिचर्चाओं, वृत्त चित्रों और सिनेमा शो के रूप में खानापूर्ति ही अधिक नजर आई. कमी दर्शकों की नहीं बल्कि आयोजन में विजन की थी.

हालांकि कुछ हिस्से ऐसे भी थे जो इनमें शामिल लोगों की स्मृतियों में अरसे तक दर्ज रहेंगे. मसलन, कट-अनकट वर्कशॉप में सिनेमा के उन दृश्यों को दिखाया गया जिनको मूल फिल्म में सेंसर का प्रमाणपत्र नहीं मिल पाने के कारण नहीं दर्शाया जा सका था. इसमें अश्लील करार दिए गए दृश्यों के अलावा महिलाओं के विरुद्घ अपराध के संवेदनशील तथा हिंसक दृश्य शामिल थे. यह वर्कशॉप युवाओं के लिए बहुत काम की थी. इसके जरिए वे हमारे समाज में वर्जनाओं और नैतिक अनैतिक के मानदंड में आते बदलाव को इस आयोजन के जरिए समझ सके. इस वर्कशॉप के दौरान भारतीय फिल्म प्रमाणन बोर्ड की मुखिया पंकजा ठाकुर ने कहा कि सिनेमा के 100 साल पूरे होने के बाद हम ये दृश्य देखने की स्थिति में हैं. आशा है कि इससे समाज, फिल्म उद्योग व सेंसर बोर्ड के बीच की दूरियां कम होंगी.

मल्टीप्लेक्स पीढ़ी के लिए ऑडिटोरियम के मुख्य खंड में बने तंबू सिनेमा 'गुलशन महल’ (तंबू में बने इस सिनेमाहॉल के बाहर बकायदा दो आने और आठ आने के टिकट का जिक्र है) के दीदार यकीनन जादुई अनुभव था. साथ ही इस खंड में रखे 100 साल तक पुराने कैमरे और फिल्म निर्माण से जुड़े अन्य तकनीकी उपकरण भी. भारतीय सिनेमा का जिक्र कभी भी सत्यजित रे के बिना पूरा नहीं हो सकता है. सिनेमा के 100 साल पूरा होने के मौके पर किए गए इस आयोजन का एक खंड भारतीय सिनेमा के इस शीर्ष व्यक्तित्व को भी समर्पित था जहां उनकी निर्देशित फिल्मों के प्रदर्शन के अलावा उनकी कृतियों पर परिचर्चा आयोजित की गई.

सिनेमा

Articles